王献之《玉版十三行》魏晋小楷极品

魏晋小楷是后世小楷变法的基础，在钟繇《宣示表》后，大体是有两条发展脉络：一条是按照古朴敦厚一路，可谓“质”；一条是秀雅流美一路，可谓“妍”。前者如唐颜真卿小楷，明王宠、黄道周小楷等；后者如晋王羲之、王献之小楷，唐钟绍京小楷，宋米芾小楷、元赵孟頫小楷，明祝枝山、文征明小楷等。在这种大约的分类中，王献之的《玉版十三行》，可谓跨越两端，它是魏晋小楷中古雅又流美的极品。

王献之(344-386年)，字子敬，小名官奴，琅琊临沂人，尚新安公主，官至中书令，人称王大令。他是王羲之的第七个儿子(王羲之在《十七帖》中说他有“七儿一女”)，也是最受王羲之赏识和能较好地继承他书艺的一个。其他六子虽都善书，但比起献之来要略逊筹。在中国古代书法史上，王献之的地位颇高，被称作古代书法的“四贤”——南朝梁袁昂在《古今书评》中说：“张芝称奇，钟繇特绝，逸少鼎能，献之冠世，四贤共类，洪芳不灭。”另外书法史上常把献之与其父合称“一王”、“大王、小王”，称王羲之为“书圣”、王献之为“亚圣”。

在书法艺术上，王献之各体皆精，尤擅行草。张怀瓘《书断》称其“隶、行、草、章草、飞白五体俱入神，八分入能。”对于笔法研习，主要是继承家法，后学张芝草书。但最其过人之处是能不墨守成规，另辟蹊径，变古为今，别创新法。南朝宋虞稣在《论书表》中说：“献之始学父书，正体乃不相似。至于绝笔章草，殊相拟类；笔迹流丽，婉转妍媚，乃欲过之。”他在笔法上的贡献是一变其父“内援”笔法而为“外拓”形式。

王献之小楷的代表作是传世所谓《玉版十三行》，目前所见只是拓片。此帖真迹原写于麻笺之上，到唐代已破烂散佚。到宋代复入内府，为宋高宗所得多，但只存九行，后归权相贾似道所有，之后又觅得四行，共计十三行，贾似道惟恐神迹再度失散，遂命工匠刻于石板之上，因选石精细、色如碧玉，故称《玉版十三行》。原石经宋元战乱，曾一度迷失，明万历年间重现于杭州葛岭贾似道半闲堂旧址。遂人清内府，从此，《玉版十三行》就成为罕见的世间珍宝。

王献之小楷笔法从其父而来。王羲之曾亲书《乐毅论》让献之临习——《乐毅论》后面有题书赠官奴。另为加强理论指导特书《笔势说》一篇，供献之学书之用。常言“外拓”之于献之笔法，主要顷向于行草书。事实上在小楷《十三行》中也有典型表现：笔势和结构。小楷笔法一般以内敛笔势为主，不做大幅度的提按顿挫，线条因形迹上的短小常难见深远。而《十三行》却能以小见大，开张笔势、线条流畅，意蕴无穷。结构上中宫紧密四周舒展的辐射状布局也是特色。与王羲之小楷相比，如《乐毅论》、《曹娥碑》等，可见“大王”用笔紧敛，结构严整，清秀刚逸，意境闲适祥和；“小王”笔势外拓、起伏明显，结体险绝，书风放逸飞动。王献之对于笔法的一些变革，使其小楷呈现出迥异其父楷书的审美特色，张怀瓘称献之“能极小真书，可谓穷微人圣，筋骨紧密，不减于父。”

临习《玉版十三行》有几点可供参考。

一、用笔。此帖已完全脱离了钟繇、其父羲之在用笔上的所谓“古法”，而呈圆活灵动、遒劲挺拔的笔势。书时要充分利用笔锋的弹性，节奏上也稍微放快速度。在点画形态的塑造上，要灵活多变、行笔干净利索，切勿拖泥带水。

二、结构。《玉版十三行》与之前楷书相比，在结构上的突出特点是讲究部位之间的疏密、斜正、伸缩、收放等对比要素，参差错落的构架使作品鲜活灵动，富有生机。

三、章法。《玉版十三行》在章法上的突出贡献是打破横竖成行布如算子的一般格局，呈现竖成行，横不成行的章法样式，更趋自然，开辟了小楷布局新天地。

通观大、小王之楷书，如果说：“大王”在严整中有变，趋于内里，即“齐中不齐”，其美在于功力深厚而意蕴无穷；“小王”则于跌宕中渗参差，其变在外，即“天然不齐”、美如翩跹少年而神采飞扬。如果说“大王”之书还与钟繇保持更多的联系，偏古典，则王献之的《玉版十三行》才是真正的小楷模式的归属，它带来了”楷朽发展的新一阶段的来临。