沈周《卧游图》画册

沈周《卧游图》 纸本水墨、淡设色 每开纵27.8厘米 横37.3厘米 北京故宫博物院藏

画册开首作者自书“卧游”两字，楷法劲健。以后各开依次画：仿云林山水(水墨)，杏花(设色)，蜀葵(设色)，秋柳鸣蝉(水墨)，平波散牧(设色)，桅子花(设色)，秋景山水(水墨)，芙蓉(设色)，批杷(设色)，秋山读书(设色)，石榴(设色)，雏鸡(水墨)，秋江钓艇(设色)，菜花(设色)，江山坐话(设色)，仿米山水(设色)，雪江渔父(水墨)。每幅均有作者题诗或词。

册中所绘山水、花鸟，运用多种画法，抒写各自意趣，也集中反映了沈周多样的艺术风格和丰富的内心世界。册中有山水7页，其余10页均写日常生活中习见的花卉、 禽畜等，清新、质朴，洋溢着自然天趣。画法也随意灵活,设色或水墨，或没骨，或勾勒渲染，形简神完。

《卧游图》每幅画中均有画家自题，结合画面物象抒发其内心感受。落款后钤朱文“启南”、白文“石田”或白文“石田翁”等印。根据末开画家自题，可知该册页的“卧游”之名源自南朝宋宗炳在居室四壁挂山水以卧游的典故。然而不同于挂轴的是，该图册还可于卧床时仰面翻阅。 由此可见画家的绘制初衷和生活情趣。

秋山读书图

前坡三木并立，一为枯树，一作夹叶，一用点叶法。坡后平台处别作一树，斜穿画面，与三树作匀衡。树枝用笔老硬，时见飞白，落点苍劲如坠石。一高士持卷坐于台边，仰首若有所思。山石用短披麻，以浓墨点苔或作草于山石边罅，使重要处因点而醒出。坡石以赭染，叶作绿及赭黄，已见秋意。

题云：“高木西风落叶时，一襟箫爽坐迟迟，闲披秋水未终卷，心与天游谁得知”。

秋景山水图

自题：淡墨疏烟处,微踪仿佛谁。梅花庵里客,端的认吾师。沈周。

设色不多，以水墨为主，浅绛为辅。观其用笔，润而不浸，力度内敛，干润的线条配以透明墨色的罩染，山石有昆玉之感。山石树木，笔势粗简，点苔尤其疏放，着墨不多，凹凸纹理，历历可见。沈周一生尤爱倪瓒，此幅作品从构图上可以看出模仿倪瓒的痕迹，不同的是沈周画了两组山石、树木，以一座小桥相连接，树木也浓茂一些。更不同的是，临水伫立着一个策杖的老者，谛视前方，岿然不动。这老者澄观一心，无喜无忧，已与山石树木同体，他站在那里，如一棵苍松、一尊山石。冲然淡泊，静穆悠远，正是画家孜孜以求的意境，也是禅境。画幅下部近景的坡石以粗细不等的中锋皴出，运锋辗转。坡坳处略以淡墨笔复皴，加强山石厚度，最后以焦浓之墨依石块结构略作点苔。画幅上部以淡墨写意拓出远山，使中经平面山岩与云气的不著笔处更为洁雅。岩石之结块处不落俗套，中锋、侧锋并用，整体看来，虚虚实实、实实虚虚，轻松自如。山石结构处的轻描淡写，云烟水面等无画处皆是意境非凡。树的描画，由枝至干信笔写出，前景一株小树以浓墨点叶，另三株均以淡墨枯毫为之，更是逸笔草草。一老者拄杖前行，数笔勾画的老者形象在整体画面中虽不起眼，但又给整幅作品增添了些许灵性。小树的浓润笔墨与画面的大幅枯淡笔墨相得益彰，使整个画面更显枯淡，无形中加强了画面的厚度和深层境界，作者心远物皆静的意境亦得到更充分的展现。

江山坐话

图中近景集中于画面右下角，溪边浓荫下两高士相对而坐，侃侃而谈；三株不同点法的树木交融错落，与左边山坡遥相呼应；远处屋宇若隐若现，藏露有致；远山含烟，结构雅驯。

款题：“江山作话柄，相对坐清秋；如此澄怀地，西湖忆旧游。”沈周钤朱文印一方，上刻“启南”二字。

仿云林山水

画家自题：“若忆云林子，风流不可追。时时一把笔，草树各天涯。沈周。”

后钤朱文“启南”印。画面左下有朱文“昆山王成宪画印”、“映山珍藏”印，右下有朱文“卧庵所藏”、“士元”印。

仿米山水图

画家自题：“云来山失色，云去山依然，野老忘得丧，悠悠拄杖前。沈周。”

秋江钓艇图

画家自题：“满池纶竿处处绿，百人同业不同船，江风江水无凭准，相并相开总偶然。沈周。”

杏花图

画家自题：“老眼于今已敛华，风流全与少年差，看书一向模糊去，岂有心情及杏花。沈周。”

蜀葵图

画家自题诗说：“秋色韫仙骨，淡姿风露中。衣裳不胜薄，倚向石阑东。”观者面对的，就是一幅淡姿清雅而又绰约宜人的美人图。

秋柳鸣蝉图

以淡墨画柳枝，浓墨画蝉身及足，极淡墨画蝉翼，薄而透明。

画家自题：“秋已及一月，残声达细枝。因声追尔质，郑重未忘诗。沈周。”

平坡散牧图

右上画家自题：“春草平坡雨迹深，徐行斜日入桃林。童儿放手无拘束，调牧于今已得心。沈周。”

下钤朱文“启南”印。画面左上有朱文“之”、“赤”印，右下钤朱文“昆山王成宪画印”、“士元”印，左下钤朱文“启南”印。

栀子花图

画中自题：“花尽春归厌日迟。玉葩撩兴有新栀。淡香流韵与风宜。帘触处、人在酒醒时。生怕隔墙知。白头痴老子，折斜枝。还愁零落不堪持。招魂去、一曲小山词。右词寄小玉山，沈周。”

芙蓉图

芙蓉图格调绮艳，此图设色浅淡，但芙蓉花绰约的风姿隐然可见。

自题诗说：“芙蓉清骨出仙胎，赭玉玲珑轧露开。天亦要妆秋富贵，锦江翻作楚江来。”

其中的“清骨”、“仙胎”、“赭玉”、“玲珑”和“妆”等，分明都是用来形容美人的常用词语。“富贵”和“锦江”等字眼儿，又多了一层富丽的色彩。

枇杷图

本图以赭黄写枇杷七粒，颗颗如金。枝以赭和墨直写，用笔顿挫一如沈老平时笔法，然枇杷枝头却用颤笔，颇为写实。浓墨点顶洼处，和湿点成，颇见韵致。叶以绿和墨作正叶，自枝头长出，再以深绿勾筋。反叶用浅绿，自成变化。

诗云：“弹质圆充饥，密津凉沁唇，黄金佗服食，天上寿吴人”。

后钤朱文“启南”印。画面右下有朱文“士元”、“卧庵所藏”印，左下有朱文“昆山王成宪画印”。

石榴图

本副自题：“石榴谁擘破,群琲露人看。不是无藏韫,平生想怕瞒。沈周。”

雏鸡图

雏鸡图外在形象极为生动逼真。配上题画诗“茸茸毛毛半含黄，何独啾啾去母旁。白日千年万年事，待渠催晓日应长。”

小鸡略带惊慌的眼神、面朝画外的构图安排，仿佛在叩问“我从哪里来”“该往何处去”。诗中揭示的是“时间”的秘蕴。这种对人生在世的根本诘问体现的正是画面背后生命真实之哲思。构图简练，为一只墨笔写意的雏鸡从自题诗看，画家对这只已然半大的雏鸡表现了担忧之情，总是啾啾寻母，长大后如何承担起催日报晓的责任呢？不难看出画家借雏鸡图寄予了期望后代早日成才的心愿。此图以水墨晕染勾点，神态逼真，生动自然,惟妙惟肖。

菜花图

画家自题：“南畦多雨露，绿甲已抽新。切玉烂蒸去，自然便老人。”

画家并没有运用白菜色彩上青和白的特征来象征文人品格的“清白”，而是用绿（青）来形容白菜叶的鲜嫩，用玉（白）来形容白菜茎的质感，传达出的是他对白菜这种蔬菜口感的喜爱之情。

行书题跋

释文：

宗少文（宗炳）四壁揭山水图， 自谓卧游其间。此册方或尺许，可以仰眠匡床，一手执之，一手徐徐翻阅，殊得少文之趣。倦则掩之，不亦便乎，手揭亦为劳矣！真愚闻其言，大发笑。沈。周跋。